Mein Körper, dieses Tier
Spielt ein böses Spiel mit mir
Ist es tief empfundene Liebe
Oder sind das Simpel-Triebe?
Seh ich noch den Mensch dahinter?
Oder bin ich nur ein Körper-Sprinter?
Dich immerfort zu brauchen
Das kann ja ganz schön schlauchen

Ist es schlimm, dass man es tun muß?
Bis zum Ende, bis zum Schluß?
Bin ich gar ein Sachsen-Paule?
Merk‘ ich, wenn ich innerlich verfaule?
Ist doch alles kein Problem
Man muß es nur verstehn
So sind wir halt, wir Menschenkinder
Eine Herde wie die Rinder

Dich zu brauchen immerfort
Das ist nebenbei ein schöner Sport
Ein schönes Fühlen, dieses Leben
Wie zwei Fliegen aneinanderkleben
Und falls es unsere Körper nicht mehr gäbe
Wär sie denn noch da, die Liebesklebe?
Vielleicht erst richtig, weil es was Besondres wär‘?
Oder auch nicht, Mensch, ist das schwer

Der Weltuntergang ist nur das Ende für die Menschheit. Die Tiere bleiben unbehelligt.

Durch europa(und welt-)weite Zootier-Tauschaktionen kommen die Tiere echt in der Welt herum. Sie sind nicht länger für ihr ganzes Leben an einem Ort gefangen. Somit ist auch mehr Kommunikation und eine Synchronisation des Handelns möglich. Schon lange ist ein Zeichen vereinbart, zu dem vereint losgeschlagen wird.

Die Aktion ist überall die gleiche: Beim Füttern wird der Tierpfleger überwältigt, des Schlüssels entledigt und der Käfig aufgesperrt. Jedes Tier entflieht entsprechend seiner Fähigkeiten zu Land, zu Wasser oder in der Luft. Tiere, die nicht aus eigener Kraft entfliehen können, werden von den Menschen-Aaffen befreit.

Danach werden die Verhältnisse umgekehrt:
Die Tiere regieren die Straßen und die Menschen trauen sich nicht mehr vor die Tür. Bilder wie aus „12 Monkees“ werden zum Alltag. Die Menschheit verdummt durch Inzucht oder degeneriert zu Hause vor dem Computer – ach nee, das geht ja auch ohne Tiere. Auf jeden Fall: „Planet der Affen“ läßt grüßen!

Die Wirklichkeit
Aber all diese Szenarien sind nichts gegen die Realität und „BP“. Wahrscheinlich ist der Weltuntergang tatsächlich in greifbare Nähe gerückt.

Der Weltuntergang kann zwiespältig sein: Für die einen bedeutet er das Ende, für die anderen den Anfang.

Die beiden ersten Folgen der Weltuntergangs-Serie:
- Teil 1: Die fünf wahrscheinlichsten Weltuntergangs-Szenarien
- Teil 2: Ölpest, Pflanzen- und Haustierherrschaft

Weitere wichtige Möglichkeiten, wie die Welt abkacken könnte:
- 2012: Roland Emmerich am Ende aller Katastrophen
- Cern-LHC: Das Ende der Welt und die Urknall-Simulation
- Paranoia-Cern-Technik: Das Ende der Welt ist nah
- Philosophie der mobilitätsblasierten Naturkatastrophen: Die Ölpest als Zivilisations-Krankheit

Augsburgs Bischoff Walter Mixa hat zum ersten Mal zugegeben, dass ihm mal die Hand ausgerutscht ist. Wie rutschig es genau war, ist umstritten und muss noch geklärt werden. Rutscht jetzt der Bischoff selbst auf dieser Ausage aus?

Augsburgs Bischof Walter Mixa hat gestern zum ersten Mal zugegeben, dass ihm mal die Hand ausgerutscht ist. Wie rutschig es genau war, ist umstritten und muss noch geklärt werden. Rutscht jetzt der Bischoff selbst auf dieser seiner Aussage aus?

Gestern war ein Tag der Klarheit. Bischof Walter Mixa, der von 1975 bis 1996 als Stadtpfarrer in Schrobenhausen gewirkt hatte, hat endlich zugegeben, in seiner Zeit im Kinderheim St. Josef zugeschlagen zu haben. Dass er dies einräumte, ist wohl nur dem Druck der Dinge zu verdanken. Ein erstes Teil-Gutachten über die Zustände im Kinderheim, das in einer Pressekonferenz vom Sonderbeauftragten des Kinderheims, Rechtsanwalt Sebastian Knott, vorgestellt werden sollte, hatte Druck auf den Bischof ausgeübt. Zudem war ihm nahegelegt worden, im eigenen Interesse lieber vor der Pressekonferenz die Wahrheit zu sagen.

Eine schlagkräftige Argumentation
Vorher hatte ein ehemaliges Heimkind eine eidesstattliche Versicherung abgegeben, von Mixa geschlagen worden zu sein, der hatte nicht nur das bestritten, sondern verneinte generell, körperliche Züchtigungen an Schülern vorgenommen zu haben. Nun hat er gestern eingeräumt, geohrfeigt zu haben und damit das Gegenteil von dem gesagt, was er vorher behauptet hatte. In der „Bild am Sonntag“ hatte er noch zu Ostern proklamiert, er lehne „Gewalt zwischen Menschen [...] grundsätzlich ab.“

Skandal häuft sich auf Skandal
Andere Ereignisse befeuern diese Lage: Erst nimmt der Papst die Exkommunizierung von Bischof Williamson zurück, angeblich, um mit einer versöhnenden Geste wieder auf diesen und die Pius-Bruderschaft zuzugehen, dann macht Williamson wieder Schlagzeilen als der übliche Holocaust-Leugner. Er wurde gestern wegen Volksverhetzung vom Amtsgericht Regensburg zu einer Geldstrafe von 10.000 Euro verurteilt. Schließlich wird ruchbar, dass ein französischer Kardinal die Verschleierung einer Vergewaltigung gut geheißen hat. Man denkt dabei an die Zeiten der Inquisition zurück, als die katholische Kirche für das Schlechte und Böse in der Welt stand.

Eine kleine Liste weltlicher Verfehlungen
Was bedeutet das nun für die katholische Kirche der Jetzt-Zeit, die im Zentrum eines Mediengewitters steht? Zum einen zeigt sich das Ungeschick von Militär-Bischof Mixa, der in der Nachfolge von Bischof Dyba steht und es diesem in provokativen Reden gleichtun will, dabei aber weder von Glück noch von Können im Umgang mit der Medienöffentlichkeit begleitet wird. Ob er die sexuelle Revolution für die Mißbrauchsfälle verantwortlich macht, Bundesministerin von der Leyen wegen der Einführung flächendeckender Kinder-Tagesstätten-Plätze kritisiert, weil dies Frauen ihrer Funktion als Mütter beraube und sie zu Gebärmaschinen degradiere, oder ob im Jahr 2001 400.000 Euro in Mixas Handgepäck auf einem mazedonischen Flughafen peinliche Fragen aufwerfen – oft wandelt der Kirchenobere von Fettnapf zu Fettnapf. Dazu passt, dass der jetzige „Ohrfeigen“-Skandal gekoppelt ist mit finanziellen Unregelmäßigkeiten in der Zeit Mixas im Kinderheim St. Josef. Die Möbel und Antiquitäten, die vom Geld des Heims gekauft worden sind, aber in den Besitz kirchlicher Einrichtungen gewandert waren, sollen laut. Mixas Aussage 2000 wieder zurück an den eigentlichen Bestimmungsort im Kinderheim geschafft worden sein.

Wer vertraut der Kirche, wenn sie nicht vertrauenswürdig erscheint?
Es zeigt sich zudem eine menschliche Überforderung, zu den eigenen Taten zu stehen. Man wird unversehens zurückgeworfen auf die hässliche Fratze jener Weltlichkeit, die doch die katholische Kirche als Hüter von Moral und Ethik transzendieren müßte; denn all die Kirchendiener, die dem Mißbrauch frönen und all jene, die dies geflissentlich vertuschen, sind nicht anderes als: Menschen. Sie sind fehlbar und werden offenbar stark vom Bösen frequentiert, genauso wie Lieschen Müller um die Ecke. Vielleicht ist das das Berufsrisiko eines Kirchendieners, es bedeutet aber nach außen hin und vor allem über die Medienhölle vervielfacht eine Entzauberung der Institution Kirche, eine Profanisierung des göttlichen Auftrages, für die diese Institution als Mittler zwischen Gott und dem Gläubigen eigentlich stehen sollte. Sein Seelenheil vertraut man nicht irgendjemandem an.

Kirche und weltliche Gerichtsbarkeit
Jene Kirchendiener unterliegen als simple Menschen, die zwar aus dem Heiligen Geist schöpfen, der weltlichen Gerichtsbarkeit. Sie zu decken und nicht anzuzeigen ist Strafvereitelung oder sogar Mittäterschaft – letzteres, sofern nicht juristisch wegen Verjährung oder aus Mangel an Beweisen ermittelbar, dann aber moralisch. Der Begriff der „Moral“ wirkt unter diesen Voraussetzungen fast anachronistisch. Möchte man diesen Begriff in Zeiten der wahrhaftigen Aufdeckung von Verlogenem überhaupt noch in den Mund nehmen?

Aus heiterem Himmel auf der Erde aufgeschlagen
Die moderne Kirche scheint durch Aufdeckung des weltumspannenden Missbrauchs-Skandals in der simplen Weltlichkeit der Realität angekommen zu sein. Denn dieser Skandal ist auch bezüglich seiner menschlichen Verantwortlichkeiten komplex und doppelbödig: Im Vordergrund stehen die Mißbrauchs- und Gewalt-Delikte. Wer als Gläubiger daran nicht verzweifelt, der ist sprachlos angesichts der systematischen Vertuschung der Fälle, angesichts der Kaltherzigkeit dieser Institution „katholische Kirche“, die gegenüber Opfern Rechtsanwälte zum Teil die Vorgänge bestreiten läßt, die vorrechnet dass der geringe Prozentsatz der Anzahl der Mißbrauchsfälle deren Schwere relativiere oder der sagt, wie Bischof Walter Mixa das getan hat, Ohrfeigen seien keine Gewalt im eigentlichen Sinne. Wer noch geglaubt hatte, Kirchendiener seien potenziell die besseren Menschen, schlägt doppelt hart in der Wirklichkeit auf und wendet angesichts der Tatsachen unter Umständen der Kirche den Rücken zu.

Wer braucht die katholische Kirche?
Wobei die in Zeiten der Trivialisierung der Wirklichkeit und in Zeiten der Mechanismen der totalen Entfremdung eine Renaissance durch eine Erneuerung erleben könnte. Nun aber steht die Kirche selbst am Pranger. Der Glaube, in dem Katholiken ihr Seelenheil verortet wähnen, kommt unter die Räder der weltlichen Realitäten. Kirchenkritiker haben nie daran geglaubt, dass Kirchendiener die besseren Menschen sind, aber wie soll man jemandem seine kleinen Sünden beichten, der potenziell Schreckliches begangen hat oder zumindest verunsichernd dafür stehen könnte?

Wer sehr geglaubt hat, ist jetzt sehr erschüttert
Es geht also darum, dass die, die am meisten geglaubt haben, nun besonders erschüttert sein müssen. Sie verlieren ihre religiöse Orientierung und kommen vielleicht zurück auf einen ganz individuellen, ent-institutionalisierten Glauben, den Glauben an einen ganz persönlichen Jesus. Die Institution der katholischen Kirche in ihrer jetzigen Verfilzung wird jedenfalls wie lange nicht mehr in Frage gestellt.

Weitere Artikel zum Thema „Missbrauch durch die katholische Kirche“:
Lektüre: Robert Musil’s „Die Verwirrungen des Zöglings Törleß“
Aktion: Karnevalistische Prügelnonne
Trennung von Staat und Kirche auch in Straffällen?

Dass die Welt noch nicht untergegangen ist, bedeutet wirklich nicht, dass sie nicht noch untergehen könnte.

Gerade lese ich, dass sich Spiegel online über Menschen lustig macht, die Angst vor dem Cern-Teilchenbeschleuniger haben. Dort wird geschildert, wie ein Cern-Besucher sich an einer Röhre den Kopf stößt und sich dadurch eine Beule zuzieht, weil er keinen Helm aufgesetzt hat. Journalistisches Fazit im Sinne Egon Erwin Kischs: „Beule“.

Aua. Wenn man’s recht überlegt: Alle Welt ärgert sich, weil Atomkraftwerke da sind und die Menschheit vergiften. Atomkraftwerke sind sehr kompliziert, man könnte sagen: Überzüchtete Technik, die nicht in den Griff zu kriegen ist.

Atombomben: Der schreckliche Tod
Man weiß auch, dass die ersten amerikanischen Atombomben-Experimente durchgeführt wurden, während jede Menge Soldaten ungeschützt dabeistanden. Vor ihrem schrecklichen Tod konnten sie noch davon berichten, dass sie während der Explosion die Knochen ihres Nebenmannes hatten sehen können.

Jenseits der Kritik
Der Teilchenbeschleuniger „Large Halodron Collider“ (LHC) ist aber ungleich komplizierter als jede Atombombe oder jedes Atomkraftwerk, die jemals gebaut wurden. Da es dabei um Grundlagenforschung ohne atomare Strahlung ging und keine militärische Nutzung im Vordergrund stand, hat sich der LHC an der öffentlichen Kritik etwas vorbeistehlen können.

Die Fantastischen Vier in der Negativ-Zone
Jetzt muß ich an meine Lieblings-Comicheft-Serie denken: „Die Fantastischen Vier“. Die waren oft in der so genannten „Negativ-Zone“ und mußten gegen „Annihilus“ kämpfen, das High-Tech-Monster, das dort herrschte. Die Negativ-Zone war so etwas wie das unwirtliche Gegenstück unserer Welt. Die Idee wurde so ähnlich später in „Stargate“ breit getreten. Jedenfalls: Wenn nur ein Tropfen Negativ-Energie in unsere Welt gekommen wäre, wäre alles vorbei gewesen.

Wissenschaftler spurlos verschwunden
Ich hoffe nicht, dass eines Tages – zum Beispiel morgen – im Frühstücks-Fernsehen kommt: „Alle Cern-LHC-Wissenschaftler bei Experiment spurlos verschwunden.“ Dieter Bohlen würde dann die Show  „Deutschland sucht das Schwarze Loch“ oder „Deutschland sucht die Super-Symmetrie“ bringen.

Karl Marx als Videoclip: Popkorn essend „Das Kapital“ konsumieren.

Karl Marx ist tot, seine Gedanken aber offenbar noch lange nicht. Aufgehübscht und medialisiert lächeln sie einen von der Silberscheibe an. Du sollst Dir eigentlich kein Bild machen, aber was haben Gott, der Weihnachtsmann und Harry Rowohlt gemeinsam? Richtig, sie sehen alle aus wie Karl Marx, der mit seiner ins Mark der Gesellschaft zielenden Analyse „Das Kapital“ einen Stein ins Rollen gebracht hat, der jüngst wieder mal im Zuge der Weltwirtschaftskrise an Fahrt aufgenommen hat. Seine Gedanken sind jetzt per DVD zum Bild materialisiert worden.

Im engeren Sinne geht es aber nicht nur um das Gedankengebäude Marx’ als Kapitalismuskritik, sondern um die Sichtweise von Sergei Eisenstein, des russischen Filmemachers, der mit dem „Panzerkreuzer Potemkin“ von 1926 einen filmgeschichtlich relevanten Stummfilm gedreht hat.

Sergei Eisenstein, der genialische Filmemacher und „Das Kapital“
Eisenstein nämlich wollte den Plan realisieren, „Das Kapital“ ästhetisch aufregend zu verfilmen. Hatte Eisenstein bereits mit „Panzerkreuzer Potemkin“ eine neue Filmsprache entwickelt, sollte der neue Film wesentlich weiter gehen. Er wollte sich auf Joyce’ Aneinandereihung verschiedendster Ereignisse und Wahrnehmungen beziehen – eine aus damaliger Sicht äußerst moderne Darstellungsweise. Es wäre interessant gewesen, diesen Film zu sehen. Da er nie realisiert wurde, geht das leider nicht. Ungefähr bis jetzt.

Alexander Kluge zwischen Philosophie und Medialität
Nun hat die Idee, „Das Kapital“ in filmische Bilder und Momentaufnahmen zu kleiden, ein anderer Filmemacher umgesetzt, Alexander Kluge. Der hat wie es heißt „filmische Miniaturen zu Marx’ Theorie“ auf drei DVDs gepackt und mit seinen einfühlsamen Interviews mit Geistesgrößen unseres Landes angereichert. So kamen unter dem Titel „Marx-Eisenstein-Das Kapital“ drei Silberlinge zu 570 Minuten versehen mit einem Essay von Alexander Kluge zusammen.

Eigentlichkeiten. Philosophen sind immer auch Sprachwissenschaftler, weil das Werkzeug der Philosophie die Begriffe sind. Hier zeigt sich die Verwandtschaft zum Übersetzen, bei dem ebenfalls die Sprache durchdrungen sein will. Der berühmte Übersetzer Hans Wollschläger, der bekennender Adornoianer war, wäre übermorgen 75 geworden. Die weiteren Teile des Vortrages sollte man unbedingt hier hören: 2, 3, 4, 5, 6, 7. Kommentieren.

Verfolgungsjagd nach dem Jungstar der neuen deutschen Literaturszene: Helene Hegemann steht im Rampenlicht und ist davon geblendet.

Helene Hegemann, eine 17jährige, die mit ihrem Roman „Axolotl“ die Bestsellerlisten stürmt, hat gleich einige Diskussionen im Feuilleton der deutschen Medien ausgelöst und damit vieles über die Themen „Authentizität in der Literatur“, „Erlebnisarmut“ und „Abschreiben als Kunstform“ offenbart.

Es kommt einem so vor, als hätte sie wie im Jazz das Grundthema geliefert, über das nun eine Heerschar an Solisten phrasiert bzw. das Thema facettenreich interpretiert. Das Wesentliche im Moment ist nicht das Hauptgericht, das Buch „Axolotl Roadkill“, sondern kübelweise Senf, den viele hinzugeben.

Erkenntnisprozess: Ein Medienhype als Indikator
Es zeigt sich im Augenblick viel: Die händeringende Suche nach möglichst jungen Talenten, die mit dem Genialitäts-Gen ausgestattet sein müssen. Die Überforderung der Literaturkritik, mit Remix-Herangehensweisen umzugehen, die aber eigentlich nicht neu sind. Die Verlogenheit der Troika „Autor, Verlagswesen und Literaturkritik“, die alle voneinander leben. Vor allem aber: Die allgemeine Erlebnislosigkeit, der Youngster nur noch durch Exzess-Plots in ihren Büchern gerecht werden können.

Leise Töne: Das Ende der Nuancen?
Das wurde 1994 im Roman „Ausweitung der Kampfzone“ des Franzosen Michel Houellebecq deutlich, führte über Charlotte Roches „Feuchtgebiete“ (2008) oder jetzt zu „Axolotl Roadkill“. Allen drei Büchern ist ein Trashfaktor gemein, auch wenn sie formal echte Literatur sind. Aber wovon handeln sie? Was passiert in ihnen? „Ausweitung der Kampfzone“ liest sich wie ein innerer Monolog über die Aussichtslosigkeit des Miteinanders von Mann und Frau, „Feuchtgebiete“ in der Rahmenreflexion wie ein Sexual- und Hygiene-Lexikon und „Axolotl Roadkill“ wie ein Murmelspiel mit schlimmen Stellen. Der Verlag wird dem Roman ab der nächsten Auflage einen sechsseitigen Anhang mit Quellenangaben hinzufügen, damit das Sampling richtig deutlich wird. Und wo sind die leisen Töne? Sind sie untergegangen im Anhäufen von gewaltigen Wort- und Fuckup-Kaskaden? Letztlich muß also nun Helene Hegemann daherkommen, die sich in den Medien etwas ungelenk und altklug geriert und der man die Revolution nicht abnimmt, weil man merkt, dass vieles nur angelesen und nicht selbst erlebt ist.

Wer schreibt über das Erlebte, wenn es nichts zu erleben gibt?
Das ist der Unterschied zu vergangenen Zeiten: Als es den Menschen dreckig ging, hatten sie was zu erzählen. Authentizität war da nicht das Thema, weil selbstverständlich und vielleicht sogar lebenserhaltend. Inzwischen ringen mehrere Generationen junger oder jüngerer AutorInnen darum, etwas zu sagen zu haben. Andererseits verharren gestandene Literaten der Marke Gras oder Walser meist aber auch in ihrem angestammten Themenkanon anstatt etwas Neues zu bringen, weil sie kaum noch etwas erleben. Verständlich, wenn man alt ist, bedenklich, wenn man jung ist.

In welcher Tradition steht „Axolotl Roadkill”?
Man vergleiche mal Goethes Erstlingsroman „Die Leiden des jungen Werther“ von 1774 – der immerhin auf seine Leser so viel Einfluß nahm, dass die sich reihenweise selbst töteten – mit „Der Fänger im Roggen“ von J. D. Salinger (1951) oder eben mit einem Buch wie „Axolotl Roadkill“ (2010). Man könnte jetzt entgegnen, das ließe sich nicht vergleichen, auch wenn das alles Erstlinge sind. Gut: Stellen wir „Axolotl Roadkill“ meintwegen dem ersten Soloroman von William S. Burroughs (1953) gegenüber. Sein Werk „Junkie“ brach mit allen Konventionen, war tatsächlich revolutionär. Es verarbeitete Erlebtes und Imaginiertes, jedenfalls stand es in Bezug zum Leben. Der Autor hat nicht irgendwas gegoogelt, er hat sich nicht Theoretisches angelesen und das repetiert, nein, er hat am eigenen Leib Erlebtes verarbeitet und aus dem Erlebten seine Sichtweisen und Theorien abgeleitet.

Plagiate im Dienst des Höheren
Das moderne Remix-Collagieren kann zur reinen Addition von Informationsschnipseln werden, die nur Schale ohne Kern sind. Ist es richtig, der Informationsflut beizukommen, indem man brav Zitat an Zitat fügt und das Remix-Literatur nennt? Nö! Und die Medienkritiker schleichen auf dem Pfad entlang, ob das ein Plagiat sei, wenn man sich überall bediene. Wohl kaum: Thomas Mann hat seitenweise aus Lexika abgeschrieben und auch Bertolt Brecht mußte sich in einem Plagiatsprozess der Thematik erwehren. Es muß heute beim Ausleihen und Klauen in erster Linie darum gehen, ob das der richtige Weg ist, auf die Erfordernisse des Informationssperrfeuers adäquat zu reagieren.

Auf der Suche nach den Jung-AutorInnen
Die Literaturkritik ist auf der Suche nach jungen und anspruchsvollen aber vor allem auch massenkompatiblen und erfolgreichen Autoren und mißt vereinzelten Überfliegern viel mehr bei, als wirklich dahinter steckt. Benjamin von Stuckrad-Barre einen Autoren zu nennen ist ziemlich weit hergeholt, seine Bücher „Soloalbum“ von 1998 oder „Remix“ von 1999 sind ein Beispiel für einen Trendsurfer, der auch mal im Deutschunterricht saß und einen Computer mit Word bedienen kann. Die maingestreamten Medien sinnierten damalig weniger über seine Stilistik und mehr darüber, ob er mit Anke Engelke tatsächlich im Bett gewesen war. Inzwischen ist von Stuckarde-Barre Mitte Dreissig und Mitglied der Rolling Stone-Redaktion.

Die qualitative Sperrspitze des Erfolgs: Christian Kracht, Daniel Kehlmann und Judith Hermann
Kollege Christian Kracht hatte mit „Faserland” (1995) und „1979“ (2001) schon mehr zu bieten. Die Kritik hat ihn für würdig befunden. Der mit „Die Vermessung der Welt“ erfolgreichste von allen Jungen, Daniel Kehlmann, Jahrgang 1975, ist ein Traditionalist. Der Nachfolger seines Megasellers, „Ruhm“, kann nicht anders als auf eine zugegebenermaßen intelligente Art die Schicksale eines berühmten Autors zu behandeln. Oder Judith Hermann, die vielleicht größte Hoffnung mit ihrem „Sommerhaus, später“: Sie hat sich einer völligen Innerlichkeit verschrieben und tut gar nicht erst so, als würde sie irgendetwas erleben. Kracht gehörte wie von Stuckrad-Barre zur Sperrspitze des damaligen Pop, beide konnten aus ihrer Erfahrungen mit Pop und der Medienwelt schöpfen.

Am Ende der Erlebniswelt
Apropos „Erlebniswelt“: Durch den ersten und den zweiten Weltkrieg hatte Europa seine Traumata zu verarbeiten, auch literarisch. Der Schrecken des Krieges gab die Themen für ein Jahrhundert vor. Danach waren Armut und soziale Mißstände in Deutschland flächendeckend relativ passé – um den Preis der Saturiertheit, der Langeweile, der Ereignislosigkeit, der Schlaffheit und der Sattheit, die aber immer auch Magersucht erzeugt. Irgendwann gab es nichts mehr zu sagen, weil alles geschrieben und kaum noch etwas zu erleben war. Kritiker, die unken, es gäbe nur noch fade deutsche Literatur, sollten beachten, dass auch das Leben nicht viel anders ist, als die Literatur, die ihm entspringt.

Was gibt es zu durchleben?
Es gibt natürlich immer noch Leidensdruck. Kriege, Erdbeben oder Seuchen finden allerdings anderswo statt. Selbst die Drogen hatten zwischenzeitlich ihren Schrecken verloren und waren intervallweise nicht mehr hip. Doch mit Ecstasy und anderen Designerdrogen wurde es ansatzweise wieder spannend – im literarischen Sinne. Zum Beispiel bei Irvine Welsh, der mit  „Trainspotting“ nicht nur ein Drogenbuch über alte Drogen geschrieben hat sondern vor allem eine Sozialstudie.

Das aktuelle Leben: Im Inneren des Bildschirms
Kontrastiert wird die relative Ereignislosigkeit mit ihrem plattgedrückten Ereignishorizont durch die Flut an Eindrücken ganz anderer Art: Es gibt immer mehr Sekundärleben: Filme, Spiele, 3D-Welten, Communities von Menschen, die sich nie treffen, virtuelle Charaktere. Auch Blogger, die ihren Senf dazugeben – zu eigentlich allem, was es zu beobachten gibt. Kein Wunder, dass man die ohne Schuldbewußtsein beklauen kann, weil man sie nicht als reale Personen wahrnimmt. Wie alle anderen sind sie Infonauten, Informations-DJs, -MCs oder -Junkies, die auf digitalen Wellen reiten und einen permanenten Stream absondern. „Copy and Paste“ von Texten bedeutet auch, irgendwann zu vergessen, ob man das selber geschrieben oder irgendwoher kopiert hat. Gerade, wenn mans im Duselkopf gemacht hat – breit vom Rauchen oder aufgekratzt vom Schlucken und Einwerfen. Oder man ist so sehr Egozentriker und denkt, dass alles Wahrgenommene einem sowieso gehört, dass man das Geklaute durch die eigene Auswahl – den Vorgang des Klauens – quasi veredelt.

Theorie anstatt Praxis
Das reale Leben also wird zusehends ersetzt durch Placebos. Anstatt im Winter hart an sich zu arbeiten und draußen zu laufen, macht mans Wii-mäßig kuschlig warm im heimischen Wohnzimmer, anstatt selbst abartig zu sein, schaut man sich abartige Pornos im Netz an. Anstatt etwas zu erleben, über das man schreiben könnte – also: anstatt ein reales Risiko einzugehen – liest und sieht man sich ersatzweise satt und hält das für das wirkliche Leben. Die Theorie wird zur Praxis. Vielleicht, wenn man völlig durchgedreht ist und zu viele Ballerspiele gespielt hat, nimmt man sich Daddys reale Waffen und erstürmt ein Klassenzimmer – oder schreibt ein Buch, das vorgibt, ein wirklicher Roman zu sein. Die Altersgenossen meinen das dann auch und kaufen es. Die Literaturkritik sieht den Erfolg und fällt drauf rein. Und irgendwann hat sich jeder dran gewöhnt, und vielleicht ist es tatsächlich sogar ganz gut, weil es keinen besseren Ausdruck für die Ereignislosigkeit gibt.

Die Perpetuum-Transzendentum-Maschine
Wem ist eigentlich aufgefallen, dass bei Castingshows die Kandidaten Lieder von gecasteten Placebo-Gruppen nachsingen, also sozusagen die Kopie von der Kopie sind, was – im Sinne einer doppelten Verneinung, die dann doch wieder zur starken Bejahung führt – unter Umständen wieder ein ganz besonderes Original ergibt: Eines, das so dermaßen vom Nichts durchwirkt ist, dass es weit über sich selbst hinausweist und sich damit in eine schier unmögliche Perpetuum-Transzendentum-Maschine verwandelt.

Ameisen-Symmetrie. Was geschieht, wenn man etwas normal Gefilmtes spiegelt? Es ergibt sich ein Kaleidoskop-Effekt. Kommentieren.

Kunstgespräch. Allrounder Christoph Schlingensief und Moderator Michel Friedman in trauter Eintracht im Fond eines Mittelklassewagens. Kommentieren.